关于年戏的文章 / 年戏的散文
年戏唱起来
文/路来森
大概是因其规模小、乡土的缘故，我们家乡的人习惯地称年戏为“小年戏”。这样的称呼，叫人听起来格外亲切，像是叫着自家孩子的乳名。
“小年戏”的演员，大多是本村或者邻村的，用乡下人的话来说：这些人都有“戏瘾”。拉二胡的，敲铴锣的，吹笛子的，弹弦子的，个个无师自通，却又有板有眼；演员，也都是土生土长的，丑俊并不计较，只要唱起来不跑调，就可以登台演出。这些人，凑在一起，就是一台戏，总能把乡下人忽悠得乐呵呵的。
演出，大多是在新年的初一到十五，可是早在头年的腊月，他们就开始排练了。排练的地点，多在学校或者大队部，时间都在晚上。先是咚咚锵锵地敲一阵锣鼓，敲得满村子里山响，那些闲散的老人、顽皮的孩子，就顺着锣鼓声走来了，站着、坐着，一层层地围上，气氛热烈而欢快。人多了，演员就开始排练，一招一式地练着，一声一腔地唱着，认真而又滑稽，常常引得观众哈哈大笑，如此，他们就更加起劲了。他们需要观众，观众喜欢他们，在演员和观众的互动中，个个得到快乐。
从正月初一起，就开始上演了。舞台，很简单，一般是搭一个高高的土台，三面用箔帐围住，留下一面对着观众，观众就围在台下，从这留着的一面看演出。但不管怎样，总是演戏，演员是一定要化妆的，虽然有时有些粗糙。这些演员，因为都是乡下人，演出又都是业余的，所以就难免错漏百出，要么忘记了台词，要么表演错了动作，台下的观众听出或看出了，就指指点点，谑笑不已。因之，“小年戏”的一个最大的特点就是：台上是戏，台下也是戏。台下，一些调皮的观众，有时会指着台上的某一位演员，直呼他的乳名或外号（比如：狗子、二圣等），故意“羞”那位演员；台上的演员听到了，禁不住脱口而出，骂那位喊他乳名的观众，于是全场哗然，笑声轰响，直把个新年“烧”得亮堂堂的。可你也不能小瞧了这样的“小年戏”，这样的“小年戏”也是会出“名角”的。早年，我的一位远房大哥，因为出演李玉和而取得了我的大嫂的芳心，至今，村子里还流传着我大嫂的那句话：“俺就是要嫁‘李玉和’。”我的舅舅，因为饰演《李二嫂改嫁》中凶恶的婆婆，形象、逼真，惟妙惟肖，而美名远播。至今想来，那几年，大概是我的舅舅一生中，最辉煌、荣耀的一段岁月。
演出的剧目，是随着时代的发展而变化的。记得我小的时候，演出的剧目多为革命现代京剧，如《红灯记》、《沙家浜》等。上世纪八十年代中期，“小年戏”大兴山东吕剧，几乎村村都在演，而且各个村庄的剧团，还会交换着演出，这里面就有了一种暗暗比试的意味。吕剧的剧目，演出最多、最广泛的是《李二嫂改嫁》和《小姑贤》，那几年里，几乎每一位家乡人，都能哼上几句吕剧。近些年，又大兴传统京剧和黄梅戏，有些村子的剧团还把小品也搬上了舞台，真是异彩纷呈。
如果把戏剧演出比作美味佳肴的话，那么，这“小年戏”就是美味佳肴中的“青菜萝卜”，它朴素、本色，却又可口、醇和，把个乡村的新年“烹饪”得有滋有味。
喜欢乡村的“小年戏”。
年戏
文/马亚伟
故乡的年戏，热闹而隆重。戏台搭起来，整个村庄都欢腾了。
大人孩子们奔走相告：看戏去喽！看戏去喽！到那时，年才真正有了年的味道。年戏是最能聚拢人的活动，村里几乎是全民参与，连六七十岁的老人都穿得暖暖和和，到戏台下来看戏。乡村简陋的戏台，撑起一个绮丽的空中楼阁。才子佳人，王侯将相，水袖如云。走马灯一样，从戏台上，锵锵晃过。
戏台下，男女老少伸长脖子，侧头的，点头的，张大嘴巴的，摇头晃脑的，拍手叫好的，密密麻麻一片，脸上是沉迷的喜怒哀乐。小孩子骑在大人的脖子上，鼻涕泡僵在风里。冰糖葫芦，棉花糖等各种吃食，也增添了几分热闹。
我和小姨早早拿着凳子占了最佳位置，我们坐在前面看，后面有站着看的，还有登到凳子上看的。小姨的对象也来了，他一会儿给我们买糖葫芦，一会儿给我们买炒花生，“鞍前马后”地“伺候”着。直到小姨说：“行了，坐下看戏吧！”他便坐在小姨的身边，一边看戏，一边看小姨。我一直觉得，乡村戏台下，是滋生爱情的地方。戏台上，才子佳人，传情达意；戏台下，青年男女，卿卿我我。就像现在的年轻情侣喜欢在电影院度过恋爱时光一样，戏台下是当时的“爱情电影院”。
我的视线穿越了一片黑脑瓜，看到戏台上。眼睛里，霎时缤纷起来，舞台上旖旎的长襟水袖，背景里缤纷的秀阁绮窗，多么美啊！敲着耳鼓的，是各具特色的唱腔，生旦净末丑，各有风味。我最喜欢俏滴滴的花旦，举手投足，活泼泼，机灵灵，惹人爱！花脸的唱腔，有慷慨的气韵，痛快淋漓。还有优雅美丽的青衣，唱腔婉转悠长，极为动听。
我的母亲曾经唱过几年戏，我从小耳濡目染，也非常喜欢戏曲。听！戏台上唱的是《大登殿》，王宝钏十年寒窑，终于拨云见日。“端端正正，正正端端，打坐在金銮……”，演员的演唱字正腔圆，表情生动，非常有感染力。高潮之时，台下叫好声响成一片。她的表演更加卖力了，完全沉浸在自己塑造的角色中。
花花绿绿的戏台，有板有眼的唱念做打，热热闹闹的人群，都那么让人怀恋。我多想再回到故乡，在故乡的戏台下，看一场年戏。
年音
文/荷蕾心语
日久。年深。
我喜欢年。年这个字，相当接地气儿，有着民间的味道。“年”字最早的写法是一个人背负成熟的禾的形象，表示收成。由于谷禾一般都是一年一熟，所以“年”便被引申为岁名。
年岁是有声音的。日子它有脚啊，在温馨的夜色里缠绵，从清晨的美梦中醒来，日复一日，周而复始，穿越一场场花事，途经二十四节气，走过春夏秋冬。
年对是有声音的。大门就是一个花瓶，火红的春联就像两枝梅花，绽放于千门万户，总觉得那平平仄仄的字句像极了冬梅的样子，枝条稀疏，情意散落，每一朵绽放都是一个字符，每一个字符都是满满的祝福。
年画是有声音的。它在漫长的岁月里预言吉祥，慰藉心灵。从最早的桃符、苇索、金鸡、神虎，到神荼、郁垒，再到后来的关羽、赵云、尉迟恭、秦叔宝等武将和钟馗、天师、东方朔等神仙，其间有着一条鲜明的发展轨迹。东汉末年的《风俗通义·祭典》和蔡邕的《独断》有着准确的描绘。“年画”变成“年话”是在宋代。从孟元老的《东京梦华录》、周密的《武林旧事》等典籍可以看出年画相当盛行，春节家家户户贴门神成为一种风尚，“年画”从最初的镇宅消灾演变成了迎福纳祥的“年话”。画与话，无需赘言，不动声色，即互通有无。
年集是有声音的。乡下的年集更是撩人。沿着约定俗成的大路，年货一字排开，青红相间的蔬菜，美人似的让人眼前一亮。临时搭建的水池里，鱼儿热闹地游来游去，新鲜上架的猪牛羊肉是不折不扣的绿色食品，远道而来的干果干菜琳琅满目，大红大绿的床上用品透着民俗骨子里的那份喜气，各式各样大大小小的服装让人眼花缭乱，这些年集上的主角戏惹得人们涌泉般光顾。林林总总的叫卖声不绝于耳，偶尔还有鞭炮声蓦然响起，整个集市充满了活力，给原本寂寞的村庄增添了一抹亮色。城市的年集多是固定地点、固定摊位、固定货品，一切井然有序，来自山南海北的特产码放得井井有条。年画、鞭炮、灯笼“三君子”给冬日的街道涂抹上中国红，喜庆气氛浓郁热烈。耳畔的笑声、问候声、叫卖声，讨价还价声交织在一起，很真实，很生活。年集在丰衣足食的今天，更像一个句点，借着富饶的底蕴，将人们全年的辛劳果断地完结于岁月温热的烟火之中。
年戏是有声音的。欢天喜地过大年时，正是年戏的“黄金时代”。年戏多是从大年初一鸣锣开戏，一直唱到元宵佳节方才结束。年戏。灯展。烟花。这三元素将年喧哗得十分惊艳，明媚到让人对过年爱了又爱。戏曲的气质足以让沉闷的生活别有洞天。我想，这就是戏曲，温润绵柔，从遥远的地方来，嫁到你的心里去。其颜值高到要用惊艳来形容，那种触目惊心的美，摄人魂魄。是的，戏曲的灵魂需要用心聆听之。
年礼是有声音的。据记载，汉代就已经开始送年礼，类似我们现在贺年卡的那种。祝福的话尽在上面，声声入耳。宋代以后，年礼渐渐物质化，代言茶禅一味的茶文化粉墨登场。到了清代，我国的年礼文化逐渐形成。从古至今，它的声音内敛温和，透着牵念、祝福、美好。
与年有关的那些事让孩子们高兴得一塌糊涂，包括一场漫天飞舞的雪事，他们的笑声清脆而准确，我多想和他们一样，复杂世界里，拥有一份单纯就足够了。