关于作者的文章 / 作者的散文

心中有爱

文/徐应东

读庆良作品集《故乡秋色》，故乡的山、故乡的水、故乡的春夏秋冬美景仿佛都拥到了眼前。《故乡秋色》把我带回了魂牵梦绕的故乡！

“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这片土地爱的深沉。”这是着名诗人艾青的诗句。庆良对故乡大别山这片热土的爱，同样真挚而痴迷。“门前清清的小河和鱼塘荡漾着粼粼波光，翠碧的山岗，时时掠过季节的风影，让那些黄灿灿的谷物，时时散发着田野的清香。”写作就像绘画，不仅要勾勒出事物的轮廓，还应折射出它的灵光。庆良正是用诗歌般的语言为读者描绘出一幅美丽的乡村风景画。

“故乡的秋天，天空很蓝，山坡上被厚厚的枯黄覆盖着，散发着醇郁的气息，轻轻的踩上去，像踩着童年的梦一般，软软的，令人沉醉。”出生在大别山农家的作者，嫩绿的板栗芽中蕴含着他青春的梦想、大别山主峰回荡着他青春的呐喊，义水河记录着他从牙牙学语到英俊少年的每一步成长！对大别山的爱，他是用心来感悟的，字里行间所透出的是一种浓烈的痴迷的爱。

庆良是一名军人，金戈铁马，军旅二十余数年。军人也有情，军人也有爱。《故乡秋色》中，庆良笔下流露出对故乡父老乡亲的爱细腻而又深厚。庆良母亲因病早逝，这也成了他心中永远的遗憾，永远的伤痛，书中怀念慈母的篇幅最多，亦最为感人。在《故乡的苦楝树》一文中，他写道“第一次探家，在村口又远远地望见母亲在苦楝树下，母亲的一缕缕白发在风中清晰可见。”最朴实最长久的母爱，永远温暖作者这颗游子的心。他写道“苦楝树，母亲——我生命中的最亮丽的风景”。是呀，母亲在苦楝树下送儿行、盼儿归，那让人心酸而温暖的仁立，直接刺到读者内心最温柔的地方。

自古忠孝不能两全，为国尽忠是热血男儿的本分，更是军人的职责，对父母乡亲，庆良既有作为赤子的感激之心，又有作为远足者的愧疚之情。他写道“每当夜深人静的时候，是什么让你的思念变得悠长，在到莺飞草长的春季，是什么令你的牵挂更加疯长！”父老乡亲的冷暖牵挂着游子的心，军人豪情万丈，也同样心细如发！“无论工作、学习有多忙，我也会在看完新闻联播后，听听天气预报，因为我只想知道，老父亲在家里是天晴还是雨天”。读到此，我心中被温暖灌得满满的，盛放的是永不消散的爱的旋律。

有人说，只要具备了热爱的心态就一定会拥有精彩的人生！《故乡秋色》同时记录着作者从一名农村少年到上校军官的心路历程，无论人生得失悲喜，作者对生活的热爱是博大而又浓烈的。“生活中大部分的坎坷，都是可以跨越的，只要不懈的努力，用坚强走出来的路，总会感觉沟沟坎坎不算什么。”作者在军营打拼了二十余年，一直把军营生活当做人生的财富，对军营生活充满了热爱，体验“头顶炎炎烈日，面对浩瀚长江，战高温、负重荷的艰苦生活”，从而“激发着我进一步改进作风，激励着我更加勤奋工作，鞭策着我更加无私奉献，以无愧于这种荣光。”

心中有爱！缘于作者有一双善于观察生活，善于发现美的眼睛。在与单位花工老周的交谈中，作者感悟到的是“一颗充实的心，在生活的本质上就是一朵绽放芬香的花朵”。对于人生的思考，作者思索的是“生命就是不停的在别离中崛起，在别离中成熟，生命的坚强就是因为有了更多的承受，才让我们更加懂得如何去珍惜，如何去拥有。”读《故乡秋色》，体会到的是一种热爱生命、热爱生活的人生态度！感受到的是一种正能量的冲击！

心中有爱，热爱故乡，热爱乡亲，热爱生活，作者一颗热爱的心和温馨的文字，温暖着我！

与书为友

文/郭亚军

自幼喜书，爱书，痴迷于书。

我不喜欢购物，却喜欢逛书店。我觉得书店里有一种特殊的香，这种香远胜世间一切花花草草。不浓烈，却醉人，让人不觉间就沉迷其间，不能自拔。在书香中静静漫步，搜寻着喜欢的书籍，如浪里淘金，似海边寻贝，偶尔看到一本对了心思的好书，其兴奋之情不亚于突然遇到心仪的女子。

每一本书，都凝结着作者的心血。那一个个黑色的文字，或纤细、或凝重、或端稳、或轻盈，整齐排列于雪白的纸张之上，就如士兵整齐地排列于沙场之上，音符整齐地排列于五线谱上……它们从来不张扬、不炫耀、不轻狂，只静静地，被一页页装订成册，一册册放上书架，安宁如处子，寂寞似冬花。它们静静地等着，等着被认知的那一刻，等着有缘人的到来。

一本书，被读者认可，是作者的幸运。

一本好书，被读者发现，同样是读者的幸运。

对我而言，书是无穷无尽的知识宝库，书是瑰丽神奇的梦之花园，书是无所不包的大千世界，书是引人过迷茫渡人至彼岸的济世小舟。

书能给人以知识，增人以才干。一本有思想、有哲理、有深度的好书，能提高读者的人生境界，充实读者的现实生活；书能愉悦人的身心，陶冶人的情操，无论是韵味悠长的唐诗宋词，还是典雅优美的中外散文，都能像清泉一样洗涤读者的心灵。哪怕只是用于娱乐和消遣的书籍，也能让人通晓事理，增长阅历，潜移默化地改变着读者的人生观和价值观。

近些年，读书的人似乎越来越少了。因为电影、电视、网络、手机等新媒体以其高速度高效率大容量易接收等优势，迅速占领了我们的业余生活领地。那些或激情或柔美的片子，从视觉到听觉，无不给人强烈的刺激，让人可以轻松的享受。

不过我总觉得，那些新的手段虽然方便快捷，虽然让人刺激让人兴奋，但却来得过于轻易，反难得到深刻的回味。反而书籍中那些优美的句子，过目不忘，口留余香，常读常新。

夜静无人时，独坐一室，捧起一本喜爱的书，于是心便静了，神便定了，所有浮躁尽皆远去，心灵在文字间流动穿行，曼舞无声。

在书中行走，好像是跟随作者一起远行，能感受到作者的一颦一笑，一举一动，分享他的幸福，他的痛苦，于是多了一份人生感悟。

在书中行走，好像是翻阅世间万象。触摸故事的脉络，聆听人物的话语，考辨精妙的伏笔，追寻语句后的深意，于是多了一重人生阅历。

在书中行走，更能享受文字特有的美。那行云如水的语句，花雨缤纷的意境，真挚动人的情感，本身便是一种独有的享受。而阅读，更让人不觉间展开想象，放飞思绪，去想象那些场景，去感悟那些情节，让心情澎湃，让感情升华。

“书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲。眼前直下三千字，胸次全无一点尘”。

与书为友，是一种幸福，愿这种幸福，也伴您的一生。

一首饱含泪水的歌

文/杨文斌

读完何存中老师的小说《一句话的歌》，我想起了作者曾经说过“文学是用眼泪腌制的”。这篇现实主义力作，具有“于无声处听惊雷”的震撼力量。虽不是那种宏大叙事的主旋律题材，不是那种纵横开合的激烈冲突，不是那种汪洋恣肆的笔墨挥写，而是，就像面对一个苦难的人，在哭过之后，擦了眼泪，那种平静隐忍的慢慢道来，那闪闪的泪光，那暂时平息的波澜，却更具有打动人心的力量。

阅读小说的过程中，我发现，文中处处可见哭，处处有流泪，这些章节，是用“眼泪腌制的”带血的文字。特别是最后一节，更是写出了人生的大悲恸，也提升了小说的大境界。如果说前面的哭或者流泪，我还可以忍着，但小说结尾，当家师傅为年生剃度受戒那一部分，就再也忍不住，顿时热泪盈眶。作者写道：

当家师傅问：“你愿意了断青丝，断绝凡念吗？”

当家问这句话时，年生哭了，说：“师傅，我做不到！我不能够啊！我有男人，还有女儿。”年生泪流满面。

这是令人心碎一地的一幕，文中的人物在流泪，我想作者一定也是情不自禁停笔拭泪！

那么，到底是什么让人心生悲凉，忍不住泪流？是小人物的卑微多舛的命运，更是那一份人性的美善，让人动容。年生遭遇了那么多的坎坷悲苦之后，在庙里得到了暂时的解脱，但这是表面上，实际上她并没有真正解脱。佛叫人“放下”，但真的能放得下吗？亲情，责任，担当，骨肉相连，生活习性，甚至还有不甘……以己之心度人之心，感同身受，这份人性的柔软和温度，让人读到此处，怎能不感动！

然而，《一句话的歌》所写的，不仅仅是眼泪，如果那样写，岂不太沉重了。愚以为，何存中老师在小说的技术层面，主要采取了几种艺术手法：

一是融入戏谑的笔法，增强了小说的轻松感和可读性。当然这种戏谑，不是仅说说俏皮话而已，而是一种黑色的幽默，一种沉重喘息下的解嘲，甚至隐含着反讽意味。

第二，在小说叙事手法上，作者就像一名高明的摄影师，操控自如，忽而拉近现实，忽而推向往昔，视角转换自如，摇曳多姿。时态描写甚至故意有一点混乱，造成一种虚幻之感。在行文节奏上，作者又像一名丹青妙手，刻画点染，恰到好处。概括虚写的部分，如同渺渺烟雾；实写细写的部分，又逼真可视。如同云山隐现，虚实相生，用力处不给人以刻板拥堵之感，点染处予人以想象空间。

第三，何存中老师的语言，好句子，好道理，在小说中仰俯皆是。试举几例。第一节：“从天堂下来的人，回想世事都是痛苦。从地狱上来的人，回想世事都是幸福。”很有哲理。第二节：“巴水河边，水清沙白，稻禾含露，风盈盈，水也盈盈。秧棵上的露水被脚扫落了，天地间一青二白，青白之间，一行雁翅一行人。”美！何老师的语言深得传统文学白描功夫的神韵，三言两语，形神兼备。

最后，我想谈谈《一句话的歌》所涉及到的宗教与人生的问题。一句话的歌，就是六个字，即汉传佛教里的佛号：南无阿弥陀佛。是梵语的音译，简单说，大致意思是“归命于佛”。这一句简单的话，真像年生娘说的“在人间是万能的药。痛苦时念，可以化解痛苦。向善时念，可以使人幸福”吗？我对此表示怀疑。读完小说，我揣测，何存中老师大概也会对此“药”的“药效”表示怀疑，否则他不会安排那样一个超乎人意料的结局。它只是一个通道，走下去，也许是青天碧海，也许仍然是铜墙铁壁，对我们自身的救赎，一句话的歌只是暂时的扶手和片剂，它也许治标不治本。

一句话的歌，饱含泪水，于简洁中贯穿人性，于无声处演绎悲悯。